Tag: Kunstausstellungen

  • Die Ausstellung “Der Ursprung der Reise” über Lino Tagliapietra kommt nach Venedig

    Die Ausstellung “Der Ursprung der Reise” über Lino Tagliapietra kommt nach Venedig

    Lino Tagliapietra ist ein renommierter italienischer Glaskünstler, der als einer der größten lebenden Meister des Muranoglases gilt. Der Palast Ca’ Rezzonico bietet nun die Möglichkeit, viele Werke des venezianischen Glaskünstlers zu betrachten.

    Das Leben des Lino Tagliapietra

    Lino Tagliapietra wurde 1934 auf Murano geboren, einer Insel in der Nähe von Venedig, die seit Jahrhunderten ein Zentrum der Glasherstellung ist. Im Alter von 11 Jahren begann er eine Lehre in der angesehenen Glashütte Seguso Vetri d’Arte, wo er von den erfahrenen Handwerkern traditionelle Techniken erlernte.

    Einer von Tagliapietra’s wichtigsten Einflüssen war Archimede Seguso, ein bekannter Glasbläser und Künstler. Tagliapietra arbeitete unter Segusos Anleitung und lernte von seinem Fachwissen, komplizierte Designs zu entwerfen und einen scharfen Blick für Form und Balance zu entwickeln.

    Er erlangte schnell Anerkennung für sein außergewöhnliches Talent und seine meisterhafte Beherrschung des Handwerks. Tagliapietra’s Arbeiten zeichnen sich nämlich durch komplizierte Designs, leuchtende Farben und technisches Können aus.

    Tagliapietra ließ sich auch von anderen italienischen Glaskünstlern wie Dino Martens und Afro Celotto inspirieren, die mit ihm in der Venini-Glasfabrik arbeiteten. Martens und Celotto waren für ihre experimentelle Herangehensweise an die Glasbläserei und ihre Fähigkeit, die Grenzen des Mediums zu erweitern, bekannt, was Tagliapietra in seiner künstlerischen Entwicklung stark beeinflusst hat.

    Sein produktives Talent auf der Glasinsel in der venezianischen Lagune und seine unermüdliche Neugier führten ihn bald zu ausgedehnten Reisen, so dass er 1979 zum ersten Mal nach Amerika reiste und Seattle besuchte. Hier führte er die Schülerinnen und Schüler der Pilchuck School in die Traditionen der venezianischen Glasbläserei ein und trug so seinen Namen in die Geschichte der amerikanischen Glasbläsertradition ein.

    Durch seine Lehren veränderte Tagliapietra die Verwendung von Glas in Amerika unwiderruflich und schuf eine neue Zukunft für dieses Medium, in der das Wissen und die Fertigkeiten der italienischen Tradition mit einer neuen lebendigen Energie interpretiert wurden.

    Außerdem ist er bekannt dafür, die Grenzen der traditionellen Glasbläsertechniken zu überschreiten und atemberaubende und innovative Glasskulpturen, Gefäße und Installationen zu schaffen. Seine Werke verbinden oft klassische venezianische Techniken mit zeitgenössischer Ästhetik, was zu einer einzigartigen Verschmelzung von Tradition und Moderne führt.

    Buchtipps für Interessierte!

    Lino Tagliapietra: Sculptor in Glass

    Lino Tagliapietra wird als der größte Glasbläser der Welt bezeichnet, der aus der fünfhundert Jahre alten venezianischen Glaskultur hervorging, aber auch das Glas als Disziplin revolutionierte, indem er neue Techniken erfand, um seine meisterhaften Werke zu schaffen.

    Dies ist die umfassendste Monografie*, die es zu seinem Werk gibt. Sie enthält aufschlussreiche Texte von Glenn Adamson und Henry Adams sowie Hunderte von neuen Fotos, die die beeindruckende Breite und Tiefe von Taglipietra’s Repertoire zeigen.

    Die Ausstellung

    Die Ausstellung “L’origine del viaggio” (“Der Ursprung der Reise”) wird von der Fondazione Lino Tagliapietra gemeinsam mit der Fondazione Musei Civici di Venezia kuratiert und ist eine Hommage an Lino Tagliapietra, einen reisenden Künstler und Experimentator, der ständig auf der Suche nach Anregungen war, die er in seinen Werken zwischen leidenschaftlicher Forschung, technischer Perfektion und der Sublimierung der Schönheit von Glas umsetzte.

    Heute kannst du diese Reise der Kreativität, der Farben und der Handwerkskunst in den renovierten Räumen des Museums Ca’ Rezzonico in Venedig betrachten.

    Die 21 ausgestellten Werke, die von der Architektin Chiara Lamonarca zwischen dem ersten und zweiten Stockwerk des Palazzos angeordnet wurden, bieten einen Querschnitt durch das umfangreiche Schaffen des Maestros in den letzten dreißig Jahren und stehen in offenem Dialog mit den sie umgebenden Meisterwerken aus dem achtzehnten Jahrhundert.

    Neben ikonischen Werken wie “Dinosaurier mit dem langen Hals“, “Fuji“, “Asola“, “Niomea“, “Oca“, “Africa” und “Hopi” erzählen sie von traditionellen Murano-Techniken wie mit Schilfrohr geblasenem Glas, filigranem Glas, Murrine und Incalmo, von extremen Fertigkeiten wie dem Doppelblasen oder typischen Verfahren aus zweiter Hand wie dem Schlagen und Schleifen.

    Lino Tagliapietra - Hopi vase

    Skulpturale Werke, die Lino Tagliapietra dazu gebracht haben, sich als unabhängiger Künstler zu etablieren, der Vorreiter für neue Saisons und Generationen von Glaskünstlern ist.

    Zu sehen ist auch eine sorgfältige Auswahl von Tafeln, die zwischen 1999 und 2012 entstanden sind, echte zweidimensionale Gemälde aus geschmolzenem Glas, die durch Überlagerung verschiedener Techniken und Farben entstanden sind. Die Ausgangspunkte – bereits in den Titeln “Finestra sul campiello“, “Ponticello“, “Rio Grande” erklärt – stellen nicht nur Tore zu Orten dar, die dem Meister lieb und teuer waren, sondern erzählen auch von seinen großen Leidenschaften, wie zum Beispiel der Malerei Rothkos.

    Den Abschluss der Ausstellung im zweiten Stock bildet die Tafel “Giuditta“. Wie ein gläsernes Altarbild, das zwischen zwei Altarbildern installiert ist, zeichnet sich das Werk durch die leuchtenden Farben und das stilisierte Profil aus, die sein Thema charakterisieren. Ein Gebet und eine Danksagung für ein Leben, das mit Farben und Glaskunst verbracht wurde.

    Ein Exemplar aus der Dinosauro-Serie von Lino Tagliapietra
    Ein Exemplar aus der Dinosauro-Serie von Lino Tagliapietra

    Wann und wo die Ausstellung besucht werden kann

    Die Ausstellung “L’origine del viaggio” über Lino Tagliapietra kann vom 14. Juli 2023 bis zum 25. September 2023 im Palast Ca’ Rezzonico – Museum für venezianische Kunst des 18. Jahrhunderts besucht werden.

    Öffnungszeiten

    Das Museum im Ca’ Rezzonico ist mittwochs bis montags von 10:00 bis 18:00 offen. (Ruhetag: Dienstag.)

    Bis zum 30. September gelten freitags und samstags verlängerte Öffnungszeiten; dann ist das Museum bis 20 Uhr offen. Mehr Infos zu allen Museen, die verlängerte Öffnungszeiten anbieten, findest du hier.

    Anreise

    Der Palast Ca’ Rezzonico befindet sich in Dorsoduro 3136.

    Der Palast hat eine eigene Haltestelle “Ca’ Rezzonico”, die vom Vaporetto der Linie 1 bedient wird. Du kannst die Linie 1-Vaporetti ab Piazzale Roma und dem Bahnhof Santa Lucia nehmen, als auch ab dem Lido di Venezia.

    Eintritt

    Einzeltickets

    Einzeltickets kosten 10 Euro pro Person bzw. ermäßigt nur 7,50 Euro.

    Familien (zwei Erwachsene und ihre Kinder) zahlen den ermäßigten Eintrittspreis, sowie Kinder zwischen 6 bis 14 Jahren, Schüler oder Studierende bis 25 Jahren und Besucher über 65 Jahren.

    Kombinierte Tickets

    Es gibt die Möglichkeit, Kombi-Tickets zu kaufen, die Zutritt zu Ca’ Rezzonico und vielen anderen Museen bieten.

    Museen des Venedigs des 18. Jahrhunderts

    Eine einzige Eintrittskarte für:

    • Ca’ Rezzonico – Museum des 18. Jahrhunderts in Venedig
    • Palazzo Mocenigo – Forschungszentrum zur Textil-, Kleidungs- und Parfumgeschichte
    • Haus von Carlo Goldoni

    Diese Karte kostet 15 Euro bzw. ermäßigt 12 Euro und ist drei Monate gültig.

    Museum-Pass

    Der Museum-Pass ist ein Sammelticket für alle permanenten Sammlungen der geöffneten städtischen Museen von Venedig, sowie für die mit ihnen verbundenen Museen. Er gilt 6 Monate und ermöglicht einen einzigen Eintritt in jedes Museum.

    Diese Museen sind:

    • Dogenpalast
    • Museo Correr
    • Museo Archeologico Nazionale
    • Monumentalsäle der Biblioteca Nazionale Marciana
    • Ca’ Rezzonico – Museum des 18. Jahrhunderts in Venedig
    • Haus von Carlo Goldoni
    • Palazzo Mocenigo – Forschungszentrum zur Textil-, Kleidungs- und Parfumgeschichte
    • Ca’ Pesaro – Internationale Galerie für Moderne Kunst und Museum für orientalische Kunst
    • Glasmuseum in Murano
    • Spitzen-Museum in Burano
    • Museo di Storia Naturale Giancarlo Ligabue
    • Museo Fortuny

    Der Museum-Pass kostet 40 Euro bzw. ermäßigt 22 Euro pro Person.

    Barrierefreiheit

    Das Museum ist barrierefrei und somit für Menschen in Rollstuhl oder mit sonstigen Gehbeeinträchtigungen zugänglich.

    Lino Tagliapietra and Checco Ongaro, at Centre College in Danville, Kentucky

    Noch mehr Gründe, um Lino Tagliapietras Ausstellung zu besuchen

    Der Besuch dieser Ausstellung bietet eine einzigartige Gelegenheit, dich aus erster Hand von der Brillanz seiner Kunstfertigkeit zu überzeugen.

    Tagliapietra’s Glasbläserkunst ist unvergleichlich. Wenn du seine filigranen Kreationen aus der Nähe siehst, kannst du die Präzision und Kunstfertigkeit hinter jedem Stück schätzen lernen. Die Meisterschaft, mit der er das Glas bearbeitet, wird dich in Staunen versetzen.

    Seine Arbeiten sind visuell atemberaubend: Die Verwendung leuchtender Farben, komplizierter Muster und eleganter Formen ist ein Fest für die Augen. Seine Kunst vermittelt oft ein Gefühl von Harmonie, Gleichgewicht und einer Feier der natürlichen Welt.

    Indem du in die Kunstfertigkeit Lino Tagliapietras eintauchst, kannst du dich mit dem Erbe der Glasherstellung in Murano auseinandersetzen und den historischen Kontext seiner Kreationen verstehen.

    Dokumentarfilm auf Youtube: Lino Tagliapietra: The Making of a Maestro

    Weiterführende Links

  • Die große Vittore Carpaccio-Ausstellung kommt in den Dogenpalast

    Die große Vittore Carpaccio-Ausstellung kommt in den Dogenpalast

    Die Retrospektive “Vittore Carpaccio” wird am 18. März eröffnet und ist bis zum 18. Juni zu sehen. Die Ausstellung wird von Peter Humfrey, einem Spezialisten für den Maler und sein Umfeld, zusammen mit Andrea Bellieni, im Verwaltungsausschuss der Musei Civici di Venezia sowie Leiter des Museum Correr, und Gretchen Hirschauer, Kuratorin für italienische und spanische Malerei an der National Gallery of Art in Washington, kuratiert.

    Mit dieser großartigen Ausstellung, die auf Entdeckungen und neue Zuschreibungen sowie außerordentlich aufschlussreiche Restaurierungen zurückgeht, können wir der Öffentlichkeit und den Wissenschaftlern eine aktualisierte historisch-kritische Neuinterpretation von Carpaccios Malerei und ihrer Entwicklung bieten, von den Anfängen bis zu den späten Werken, die von den Kritikern gewöhnlich heruntergespielt werden.

    Andrea Bellieni, Leiter des Museums Correr

    Viele der ausgestellten Werke sind Leihgaben von Museen, Kirchen, Instituten und Privatsammlungen aus Europa und den Vereinigten Staaten. Diese Werke sind unerlässlich, um einen Rundgang vorzuschlagen, der die Entwicklung von Carpaccios Kunst auf möglichst objektive und vollständige Weise dokumentiert.

    Seine Werke verkörpern vielleicht mehr als die anderer venezianischer Renaissance-Künstler das Wesen des ‘Venezianischen’, d.h. das opulente Spektakel und die Mythologie der Serenissima, die damals auf ihrem wirtschaftlichen und kulturellen Höhepunkt stand. Mit dieser Ausstellung feiert Venedig auch seine Geschichte, seine Tradition und einen seiner berühmten Maler, der mit seiner Kunst von der Stadt und ihrer Schönheit erzählt und uns Bilder des täglichen Lebens aus einer Vergangenheit überliefert, die so wieder lebendig wird.

    Luigi Brugnaro, Bürgermeister von Venedig

    45 Gemälde mit religiösen, profanen oder Genre-Themen verdeutlichen die große Vorstellungskraft, die erzählerischen und beschreibenden Fähigkeiten des Künstlers sowie seine gekonnte Maltechnik. Ein auffälliger Kern von Zeichnungen zeigt dagegen seine besondere Fähigkeit, die Realität bis ins kleinste Detail zu “studieren”, und offenbart sein Interesse an der Natur, der Perspektive, den Bräuchen seiner Zeit und den Auswirkungen des Lichts.

    Carpaccio V. (1513), La Cena in Emmaus, 279699

    Preise und Öffnungszeiten

    Bis zum 17. März 2023, also einem Tag vor Eröffnung der Ausstellung, kosten die Eintrittskarten nur 10 statt 13 Euro.

    Die Ausstellung kann vom 18. März 2023 bis zum 18. Juni 2023 besucht werden. In März von 9 bis 18 Uhr, ab April von 9 bis 19 Uhr. Letzter Einlass immer bis einer Stunde vor Schließung.